“相信讲故事”：一位阿拉伯收藏家如何用策展“打破刻板印象”

想象一下，在纽约市中心有一个创意的港湾，这里宁静胜于喧嚣，纸张承载着柔软的深情，一位阿拉伯之声正在重塑世界体验艺术的方式。这个港湾真实存在——位于西村的一栋联排别墅，那里设有由 Al-Thani 策划的画廊，他将来自世界各地的艺术品带到这里，以促进世界与阿拉伯及伊斯兰文化认同之间的联系。

他的收藏在美学上极简，却在意义上极大。这些作品由他在 2017 年于曼哈顿创立的 阿拉伯与伊斯兰艺术学院（IAIA） 精心呈现，营造出一种体验，不是让人去“理解”艺术，而是去“感受”艺术。在一个艺术界常常痴迷于尺寸与规模的环境中，Al-Thani 的方式就像一次安静的反叛。

“我相信讲故事，”他说。这种信念贯穿在他的作品中。这并非那种要求理解的讲述，而是通过笔触唤起记忆与流动的叙事。出生并成长于海湾地区，深受阿拉伯文化口述传统的熏陶，Al-Thani 将这种祖先的节奏带入展览，通过空间与沉默传递出来。

吸引他走上策展之路的不仅仅是对艺术语言的热爱，还有一种“重写当代艺术史”的责任感。

“我成长的年代，对阿拉伯和伊斯兰世界的误解限制了文化交流，”他解释道，“策展让我有机会挑战这些刻板印象，向世人展示我们的文化远比外界常常呈现的简化版本丰富得多。”

因此，他的策展实践成为一种温和的行动主义，一种重写历史、重新引入被遗忘声音的方式，尤其是那些被忽视或边缘化的艺术家。“我会问自己：他们的作品能否打动观众？能否挑战现状？能否激发一种新的视觉语言？”通过画廊的展览与策展，他希望为参观者提供一种带着温度与亲密感的视觉体验，让他们与所处空间建立真正的联系。

以纸为媒介的超越感：展览《Torn Time》

他最近的一场展览《撕裂的时间》（Torn Time），是土耳其裔美国艺术家 Bilgé 在美国机构的首次亮相。Bilgé 以极简的纸本创作为人所知，她的作品轻盈而脆弱，却承载着深刻的精神与情感重量。“她处理纸张的方式带有某种超越感，”Al-Thani 说道，“她撕开、切割、暴露纤维；在这个过程中，你能感受到断裂与亲密。”

Al-Thani 希望观众能从这场展览中获得灵感，并对艺术家能用纸这种简单的媒介创作出如此作品感到惊叹。他成功地将抽象的精神体验转化为可感知的画廊情境，提醒人们纸的力量，以及伟大的思想与情感如何能够在微小的环境中深刻存在。

“我们生活在一个艺术越来越大、越来越昂贵的时代。我希望人们，尤其是年轻艺术家，记住，纸这样简单的东西也能承载伟大的理念。它不必大声呼喊才能有力量。”

好客、温度与文化亲密

这种“安静的力量”贯穿在他所做的一切中。无论是在布展、发现艺术家，还是设计布局时，他的过程都根植于让人感到受欢迎的理念。“我会想到好客之道，”他说，这源于他阿拉伯文化的成长背景。“博物馆可能很冷漠，但展览应该是温暖的、邀请性的，就像有人专门为你准备了一个空间。”

这种“文化亲密感”，而非“文化翻译”，是他实践的核心。他不试图向外界解释阿拉伯或穆斯林身份，而是邀请观众走进一种安静熟悉的空间。“如果作品触动了你，你会用自己的语言与之对话，”他说，“艺术并不总是关于理解。有时，它是关于与你同在，并让它流经你。”

全球融合与艺术史

在他看来，西方不需要更多关于艺术的解释，而是需要更多的融合。他梦想全球的博物馆不仅收购阿拉伯和穆斯林艺术家的作品，还将它们与其他作品一起策展。“这样我们才能促进对话，”他说，“这样我们的艺术家才能成为全球艺术史的一部分，而不是旁注。”

当被问到现在会邀请世人静坐欣赏哪一件作品时，他提到 Nabil Kanso 的《爆裂的回声》（Bursting Echoes），这是一幅悼念战争并强调记忆的画作。“它是一份活着的见证，”Al-Thani 说，“它提醒我们，无论一场冲突看似多么遥远，我们都无法置身事外。”

他并不浪漫化地认为艺术能治愈一切创伤，但他相信艺术可以是一个避难所，“一个疗愈的空间”，是一面镜子，也是良知的召唤。忠于他的信念，他正在曼哈顿的画廊中，在纸雕与静谧的画布之间，构建着这样一个充满意图的创造性圣所——它绝非随机的图像堆砌。

面向大众的建议与结语

对于那些可能会被艺术吓退的普通路人，Al-Thani 只有一句建议：“你不必‘懂’艺术。只需敞开心扉，在没有偏见的情况下接受它。”因为有时，只需要一个瞬间，所有的心结就能解开。

要体验这一切，你只需走进纽约一间小而安静的房间——在那里，故事依然被轻声而有力地诉说，用阿拉伯语与英语，用纸与颜料。从这里开始，Al-Thani 正在重写策展的方式；通过他的努力，他为艺术家、策展人、学者和艺术从业者提供了一个平台。这是一个力求有机成长的空间，拥有来自阿拉伯和伊斯兰世界的全面永久收藏，并希望不断用来自该地区的艺术给人们带来惊喜。